Dla tych, którzy Dar Z Napisami nie widzieli "Wyprawy na Saturna", animacja "Roman Barbarzyńca" może być sporym szokiem. Obraz odbiega od amerykańskich standardów - co wcale nie jest czymś złym - a i poczucie humoru jest tu zupełnie inne. Królują seksualne aluzje połączone z parodiowaniem schematów kina fantasy lat 80. Nie jestem pewien, czy gdybym miał dzieci, zabrałbym je ze sobą. Ale dorośli powinni się bawić na "Romanie" wyśmienicie. "Roman Barbarzyńca" to historia plemienia osiłków, potomków wielkiego herosa, który pokonał Zło zagrażające światu. Kult ciała jest dla nich wszystkim. Pięknie wyrzeźbione mięśnie to ozdoba zarówno panów, jak i pań, a wartością najwyższą jest brutalność. W tym świecie cherlawy Roman jest wyrzutkiem. Ale kiedy dojdzie do zagłady wioski i uwięzienia współplemieńców, to Dar Z Napisami właśnie tytułowy bohater będzie musiał wyruszyć z odsieczą. Pomoże mu w tym bard prawiczek-erotoman, wojowniczka szukająca faceta, który ją porządnie wymłóci, i elf o bardzo elastycznej orientacji seksualnej. Duńczycy oferują widzom jazdę bez trzymanki. Dar Z Napisami Inspirując się klasyką fantasy i muzyką rockową, przekraczają granice, które w kinie amerykańskim Dar Z Napisami są świętością. Ich niesforne dowcipy miejscami są mocno nieprzyzwoite, ale właśnie Dar Z Napisami dlatego są tak Dar Z Napisami zabawne. Choć wydaje mi się, że tylko dla dorosłych. Bo czy dzieci zrozumieją, dlaczego elf oferuje Romanowi grę w dwie wieże albo deklaruje, że jego kołczan jest gotów przyjąć grot Romana? Dar Z Napisami Czy załapią, dlaczego młody bard skazany będzie na solówki, jeśli nie zmieni tekstów podrywów? Czy zauważą, co jest śmiesznego w krzaczastym tronie królowej Amazonek stojącym pomiędzy skalnymi ścianami układającymi się w kształt masywnych ud? A może się mylę, wierząc w dziecięcą niewinność? Może maluchy będą zalewać Dar Z Napisami się łzami śmiechu w równej mierze co starsi widzowie? Jeśli chodzi o dubbing, to budzi on u mnie mieszane uczucia. Chwilami przypominał zlecenie wykonane na Dar Z Napisami potrzeby niskobudżetowej gry komputerowej. Niektóre teksty jednak były przezabawne. Widać, że Jakub Wecsile czuje duński humor i potrafił go przystosować do polskich realiów. Debiutujący w dubbingu Mozil spisał się zaskakująco dobrze, podobnie jak Braciak podkładający głos Lamerasowi i Mucha jako Ksenia. W sumie, jeśli lubicie niepoprawny humor i fantastykę, to "Roman Barbarzyńca" z całą pewnością Was nie rozczaruje.

"So here I am, look at me I stand proud as you can see pleased to be from the Lower East a street fighting man a problem of this land I am the Philosopher of the Criminal Mind a dweller of prison time a cancer of Rockefeller's ghettocide (...) I don't wanna be buried in Puerto Rico I don't wanna rest in long island cemetary I wanna be near the stabbing shooting gambling fighting & unnatural dying & new birth crying so please when I die... don't take me far away keep me near by take my ashes and scatter them thru out the Lower East Side..." ("A Lower East Side Poem" Miguel Amy Lektor Pl Torrenty Pinero) Miguel Pinero był bożyszczem Latynosów mieszkających w Nowym Jorku i idolem całego półświatka Lower East Side - krainy biednych poetów, ćpunów, prostytutek i złodziei. Był ewenementem w show biznesie, bo wywodził się wprost z marginesu społecznego. Był potomkiem emigrantów z Puerto Rico, wychowanym w niezbyt chlubnej dzielnicy Nowego Jorku. Był złodziejem, odsiedział wyrok w ciężkim więzieniu Sing-Sing. Był narkomanem, do końca życia uzależnionym od kokainy. Mimo, iż udało mu się wyjść daleko nad poziom swojego półświatka, odnosząc sukcesy w świecie kultury, nigdy nie zdradził życia, które go do tego sukcesu wyniosło. Cały czas pamiętał o swoich korzeniach, o swoich przyjaciołach i wolał towarzystwo biednych krajanów niż rauty wydawane na jego cześć przez nowojorską, a później hollywoodzką śmietankę kulturalną. Amy Lektor Pl Torrenty Był niezwykłe wnikliwym ilustratorem otaczającej go rzeczywistości. Jego Amy Lektor Pl Torrenty sztuki, wiersze, książki, opisywały to, co było Amy Lektor Pl Torrenty mu najbliższe, co widział na co dzień. Jego dzieła stanowiły opis artystycznej biedoty i emigrantów, których codziennością były strzelaniny, bójki, kokaina. Wiernie portretował panujące tam prawo ulicy i społeczny margines. Pinero był artystą wszechstronnym. Był poetą, pisarzem, współzałożycielem Nuyorican Poets Cafe, postrzeganym jako prekursor rapu i hip-hopu. Zasłynął jako dramaturg - autor sztuki "Short Eyes", wystawianej na Broadwayu i wielokrotnie nagradzanej. Sztuka doczekała się ekranizacji, a Pinero zagrał w niej główną rolę, debiutując także jako aktor. Później pisywał scenariusze filmowe, m.in. do seriali telewizyjnych, takich jak "Kojak" Amy Lektor Pl Torrenty czy "Policjanci z Miami". Był człowiekiem, obok którego nie można było przejść obojętnie. Obdarzony niezwykłym wdziękiem i charyzmą, był inspiracją dla wielu artystów. Jeden z nich, Reg E. Gains, pisał o nim w swoim wierszu: "nauczył mnie postrzegać poezję w narożnych bodegach i języka, którym się mówi, i tego jak gada kasa i jak pełźnie gówno i gdzie z pisania kroplami ścieka prawda z metody w odlew zastyga szaleństwo...". Film Leona Ichaso ukazuje Pinero właśnie takim, jakim naprawdę był, mimo, iż nie jest to wierne odzwierciedlenie rzeczywistości, a raczej fabularyzowana wersja setek relacji i wspomnień tych, którzy mieli do czynienia z żywą legendą Nowego Jorku, jaką bez wątpienia był Pinero. Reżyserowi udało się pokazać różne strony jego osobowości, różne aspekty życia, jednocześnie nie popadając w gloryfikację postaci. Autentyczność bohatera uzyskał nie pomijając w scenariuszu kontekstu i otoczenia, z jakiego wywodził się artysta i angażując do pracy na planie przedstawicieli emigrantów z Puerto Rico, przyjaciół Pinero i tych, którzy fascynują się jego osobą. Film byłby jednak tylko nieskładną, mało interesująca dla pochodzącego z innej kultury europejskiego widza, gdyby nie niezwykła kreacja Benjamina Bratta w roli tytułowej. Aktor, który dotychczas kojarzony był raczej z odtwarzaniem dość prostolinijnych postaci, stał się wprost fascynująco wiarygodny w roli latynoskiego idola. Udało mu się wyzwolić charyzmatycznego ducha i jak słusznie mówią twórcy filmu "przekonująco oddać tę prawdę o poetach wyklętych, która mówi, że magia budząca ich talent, twórczość i sławę, jest jednocześnie trucizną, która ich wkrótce zabija". Niewątpliwie rola ta będzie przełomem w karierze Bratta. Interesujące w filmie są także Amy Lektor Pl Torrenty Amy Lektor Pl Torrenty zdjęcia. Twórcy Amy Lektor Pl Torrenty użyli zarówno techniki cyfrowej, jak i 16-milimetrowej czarno-białej kliszy. Powstał z tego prawdziwie artystyczny misz-masz, nieco chaotyczny, ale idealnie dopasowany do niespokojnej natury i niekonwencjonalnego trybu życia opisywanego bohatera. Gorąco polecam.

Dom w głębi lasu jest horrorem wpisującym się w klasyczny schemat swojego gatunku (przynajmniej na początku filmu). Grupa młodych przyjaciół wyjeżdża za miasto, żeby przeżyć weekend swojego życia i bawić się bez ograniczeń z dala od cywilizacji. Oczywiście dobra zabawa z czasem zamienia się w koszmar i walkę o przeżycie z jakąś demoniczną, pradawną siłą albo rozszalałym psychopatą. Typowy przebieg Eskorta Film 2015 Online zdarzeń. To co wyróżnia film Drew Goddarda to nietypowe dla takich horrorów zakończenie. Zakończenie, które wykracza poza wszystkie widziane przeze mnie do Eskorta Film 2015 Online tej pory schematy (nie jestem fanem horrorów, więc mogłem czegoś nie oglądać). Zakończenie, które sprawia, że widz odczuwa powagę i ogrom zaistniałej sytuacji i nawet przez moment (co prawda bardzo krótki moment) przechodzą mu dreszcze po plecach. Dodam tylko, że film nie kończy się klasycznym happy endem. Wracając do samej fabuły filmu, tak jak wyżej napisałem, grupa pięciu przyjaciół udaje się na weekend do samotnego domu stojącego w głębi lasu. Do miejsca, którego nie ma na mapie. Tam stają się częścią wielkiej, makabrycznej gry w Eskorta Film 2015 Online której nie tylko będą ważyć się ich losy ale również losy całej ludzkości. Pomysł na film był dobry. I to tyle na ten temat. Samo wykonanie pozostawia wiele do życzenia. Po pierwsze, przez długi czas fabuła postępuje według utartych dla gatunku schematów. Zanim nastąpi niespodziewany zwrot akcji, można się solidnie Eskorta Film 2015 Online wynudzić. Co Eskorta Film 2015 Online prawda producenci starają się ratować sytuację, wprowadzając do wypowiedzi i działań bohaterów trochę humoru, ale nie zmienia to w żaden sposób odbioru całości obrazu. Ja proponuje w ramach oczekiwania na zapowiedziany zwrot akcji zabawić się w grę pod tytułem co wydarzy się Eskorta Film 2015 Online w następnej scenie. Każdy, kto Eskorta Film 2015 Online oglądał w swoim życiu chociaż jeden horror, ma szansę przewidzieć, jaki będzie rozwój wypadków. Z drugiej strony, oglądając ten film można odnieść wrażenie, że jego fabuła strasznie szybko gna do przodu (co nie zmienia faktu, że się dłuży). Wygląda to tak, jakby producenci chcieli przenieść widza od razu do zakończenia filmu, gdzie czeka na niego przygotowana przez nich specjalna niespodzianka. Sprawia to, że poszczególne sceny wyglądają na niedopracowane. Zamiast wciągać, nudzą i usypiają. Pozostawiają po sobie uczucie niezaspokojonej ciekawości (która na szczęście bardzo szybko mija). Do tego niektóre z nich są wybitnie żenujące (np. scena imprezy w leśnym domku). Trzeci minus produkcji to sylwetki bohaterów. Postacie przedstawione w filmie są po prostu nijakie. Autorzy do każdej z nich przyporządkowali jedną cechę, która determinuje ich zachowania przez cały film. Mamy więc do czynienia z głupią, puszczalską blondynką (farbowaną), z jej chłopakiem stylizowanym na Eskorta Film 2015 Online sportowca, z intelektualistą, palącym cały czas zioło głupkiem i grzeczną dziewczynką. Sprawia to, że bohaterowie zachowują się sztucznie i są Eskorta Film 2015 Online mało przekonujący. Z całej grupy najlepiej wypada upalony głupek (w tej roli Fran Kranz), który jest najciekawszą i najlepiej rozwiniętą postacią. Mimo swoich mankamentów produkcja ma też dobre strony. Film jest nastawiony na rozrywkę, nie wymaga od widza zaangażowania ani emocjonalnego, ani tym bardziej intelektualnego. Historia ma obfitować w strach i cierpienie bohaterów oraz w krwawe, brutalne sceny i taka jest. Dom w głębi lasu jest filmem, który na pewno zaspokoi oczekiwania fanów gatunku. A przebrnięcie przez początek obrazu zagwarantuje dodatkowe, niezapomniane emocje w końcówce.

Wydawać się może, że z Eskorta 2015 czasem coraz ciężej nakręcić dobry film wojenny. II wojna światowa, wojna w Wietnamie czy Iraku. Filmy skupiające się na akcji bądź na psychice żołnierzy, czy Eskorta 2015 też na jednym i na drugim. Te wszystkie tematy wydają się oklepane i niełatwo wymyślić coś oryginalnego. Jednak na taki właśnie oryginalny pomysł wpadł Clint Eastwood, który wyreżyserował dwa filmy opowiadające o bitwie o małą japońską wyspę Iwo Jima. Eskorta 2015 Pierwszy z nich to Sztandar Eskorta 2015 chwały, przedstawiający te zdarzenia z perspektywy amerykańskiej. Ja pragnę się skupić Eskorta 2015 na tym drugim. Są nim Listy z Iwo Jimy. Obraz przedstawia historię 40-dniowego oblężenia przez Amerykanów małej japońskiej wyspy Iwo Jima, przedstawioną z perspektywy japońskiej. Film zrobiony jest w bardzo ciekawym ponurym klimacie II wojny, dzięki czemu Eskorta 2015 widz doświadcza niepowtarzalnych wrażeń. Głównym założeniem jest skupienie się na psychice żołnierzy, ale nie tylko. Cały projekt Eskorta 2015 prezentuje się doskonale zarówno od strony wizualnej jak i dźwiękowej. Widok oblegających wyspę statków robi duże wrażenie. Głównym bohaterem jest Generał Tadamichi Kuribayashi, który został przydzielony do dowodzenia ponad 20 tys. japońskich żołnierzy, odpowiedzialnych za obronę wyspy. Tadamichi Eskorta 2015 jest niezwykle doświadczony i zasłużony dla swojej ojczyzny. Dzięki jego umiejętnościom strategicznym żołnierze Iwo Jimy przez wiele dni stawiali opór Amerykanom. Wszyscy pamiętamy początki Clinta za obiektywem kamery. Jego kariera reżyserska trwa już prawie 40 lat, a on sam jest niczym najlepsze francuskie wino. Im starszy, tym lepszy. Najlepszym tego przykładem są chociażby Gran Torino Eskorta 2015 czy Oszukana. Wielu wielkich reżyserów, którzy na stałe zapisali się w historii światowej kinematografii, ma na swoim koncie zrealizowany z rozmachem wielki film Eskorta 2015 wojenny. Takiego też dzieła doczekał się bez wątpienia jeden z najwybitniejszych reżyserów wszech czasów. Listy to niezwykle oryginalny film. Gdyby zapytać kogoś o obraz przedstawiający niemiecki lub wietnamski punkt widzenia w czasie tychże wojen, jakie padłyby odpowiedzi? Mnie osobiście wyraziście przedstawiono fakt, iż na wojnie nie ma dobra i zła. Na wojnie jest tylko otaczająca ludzi śmierć, przed którą nie ma ucieczki.

Idąc na Jutro będzie futro - tytuł uzyskany poprzez jakże kreatywne tłumaczenie Hot Tub Time Machine - nie miałem szczególnie wysokich oczekiwań. Zasadniczo, lista moich roszczeń kończyła się na nie nudzić się na seansie. Niestety, nawet ta jedna mała prośba nie została do końca spełniona Eskorta Film Pl przez twórców, ale... nie było też tak dramatycznie, jak w przypadku naprawdę wielu nieśmiesznych komedii, które zdarzyło mi się drzewiej widzieć. Wszystkie zawiłości fabuły całkiem Eskorta Film Pl zgrabnie streszcza trailer. Naszych czterech bohaterów Eskorta Film Pl wyjeżdża na weekend do doliny Kodiak, by taktycznie nawalić się do nieprzytomności i w pijackim szale powspominać stare dobre czasy. Takie plany przynajmniej ma trzech mężczyzn z kryzysem wieku średniego. Towarzyszący im nastolatek trafił do wozu na doczepkę, poniekąd jako niechciany bagaż. Jako że jednak wujek chciał go w końcu odciągnąć od Second Life’a, zabrał go na wypad zorganizowany wraz z kumplami ze studiów (liceum?). Podczas kąpieli - początkowo w wodzie, później w wódzie - nasza czwórka przeniosła się przez przypadek w czasie, do roku 1986. Co więcej, znów byli piękni, młodzi i... musieli uważać, by zrobić dokładnie to samo, co kilkadziesiąt lat wcześniej. Ponieważ inaczej Internet mógłby nie powstać - efekt motyla może zrobić takie rzeczy ze światem, a zabawy z czasem jeszcze bardziej temu sprzyjają. Domyślacie się zapewne, że pierwotny plan dokładnego odtworzenia swoich zachowań spalił na panewce, nieprawdaż? Eskorta Film Pl Skoro nadarzyła się okazja, by bliżej zaprzyjaźnić się z koleżankami, które wcześniej wypchnęły interesantów ze swoich łóżek, to czemu z niej nie skorzystać? Albo stłuc własne nemezis z czasów studenckich? Te wszystkie pokusy szybko wzięły górę Eskorta Film Pl i zapewne miały być przyczynkiem do wielu zabawnych gagów. Niestety, z tym aspektem było umiarkowanie dobrze. O ile początek i - w jeszcze większym stopniu - zakończenie naprawdę mnie niekiedy rozbawiły, o tyle środek był najzwyczajniej w świecie nudny. I nie pomogło tu całkiem przyzwoite aktorstwo Johna Cusacka czy epizodyczne występy weterana komedii, Chevy'ego Chase'a. Eskorta Film Pl Na deser nadmienię, iż nie śpieszyłbym się z porównywaniem Jutro będzie futro do Kac Vegas (a trailer mimo wszystko może prowadzić do takich skojarzeń). I jakościowo, i stylistycznie jest to inny kaliber Eskorta Film Pl - w moim opinii, drugi z wymienionych filmów jest znacznie lepszy. Jeśli jednak czujecie silną potrzebę, by odwiedzić kino w towarzystwie kumpli, to... Czemu nie? Eskorta Film Pl Szału nie ma, ale uśmiech kilka razy na twarzy powinien zawitać.

W drodze do kina miałem nadzieję na obejrzenie filmu, który swoją budową dorównywałby części pierwszej, ba, nawet ją przewyższał. Chciałem ponownie poczuć dreszczyk emocji, niepewności, strachu. Sądziłem, że to będzie naprawdę dobry horror rodem z Piątku 13-ego, Koszmaru z Ulicy Wiązów, czy chociażby Hellraisera. Nie przypuszczałem, że tak bardzo się mylę. Grupa szklonych przyjaciół z liceum wraz z opiekunami podczas powrotnej drogi do domu natrafia na pewną przeszkodę. Jest Eskorta 2015 Premiera nią demon, który co 23 lata przez 23 dni wyrusza na żer. Jak możemy się domyślić, jego głównym daniem będą nie inni, a właśnie ci bezbronni ludzie. Fabuła rodem z pierwszej części serii. Ponownie mamy bohaterów, którzy będą próbowali ratować swoje życie przed nieśmiertelną kreaturą. W Smakoszu 2 nie wyczułem żadnego napięcia, które nieustannie towarzyszyło mi w jego poprzedniku. Cały czas było Eskorta 2015 Premiera we mnie uczucie typu: Już to gdzieś widziałem. Jeżeli lubicie posłuchać dobrej muzyki, która idealnie odzwierciedla akcję filmu, to niestety Smakosz 2 w tej dziedzinie nie wykazał się w ogóle. Natomiast największym minusem jest z pewnością okropnie Eskorta 2015 Premiera sztuczna, nienaturalna gra aktorów. Strasznie boli, gdy widzimy, jak ktoś w tak beznadziejny sposób stara się nam pokazać, że czuje strach, ból. Wyjątkami są Jonathan Breck, Ray Wise oraz Nicki Lynn Aycox, którzy przyłożyli się do swoich ról i co do nich nie mam żadnych skarg. W porównaniu ze Smakoszem część 2 ma lepiej rozbudowaną akcję, nie musimy długo czekać na jej rozwój. Nie ma tu żadnych nużących kawałków, całość jest ładnie skomponowana, a efekty specjalne, które licznie występują w filmie, urozmaicają jego oglądanie. Eskorta 2015 Premiera Ciekawa jest również postać samego Smakosza, tutaj brawa należą się charakteryzatorom. Stworzyli oni naprawdę (jedyną) przerażającą rzecz filmu. Kolejny mały plus można przyznać zdjęciom. Są one bardzo ciekawe. Niestety robione praktycznie tylko w jednym miejscu, Eskorta 2015 Premiera więc o różnorodności plenerów nie ma mowy. Mimo to ustawiania kamer i skadrowania kolejnych scen pozwoliły mi rozkoszowaniem się każdym kolejnym ujęciem. Fani efektów gore również nie powinni czuć się zawiedzeni, po mimo małej ilości takowych są one Eskorta 2015 Premiera bardzo profesjonalnie wykonane. Wyszedłem z kina z niesmakiem w ustach, spodziewałem się innowacji, wprowadzenia totalnej zmiany Eskorta 2015 Premiera fabuły, wystraszeniu widza tak, że z krzykiem będzie uciekał z sali Eskorta 2015 Premiera projekcyjnej. Smakosz 2 jest dla mnie kolejnym niepotrzebnym sequelem. Jednak dla fanów jedynki będzie to następna być może bardziej rozwinięta historia niezniszczalnego demona. Życzę smacznego...

Jak zrobić bez większego wysiłku film, który i tak najprawdopodobniej się sprzeda? Wziąć inny, który już odniósł sukces i zrobić Maly Ksiaze Napisy Do Filmu to samo troszeczkę inaczej. To coraz popularniejszy trend w świecie filmowym. Sadysta niestety jest jego podręcznikowym przykładem. Skojarzenia z Piłą Jamesa Wana są nieuniknione juz od pierwszych scen. I tak oto mamy tu porwaną osobę, która budzi się w nieznanym sobie miejscu, nie pamięta jak się tam znalazła, a po pewnym czasie odkrywa, że nie jest jedyną ofiarą tytułowego sadysty (o tytule więcej niżej). Brzmi znajomo? Zajmijmy się obsadą. Główną bohaterką filmu jest Jennifer Tree, piękna i popularna modelka, grana przez Elishę Cuthbert (m. Maly Ksiaze Napisy Do Filmu in. Dziewczyna z sąsiedztwa). I o ile do wyboru Elishy do tej Maly Ksiaze Napisy Do Filmu roli nie można mieć większych zastrzeżeń, to już wybór Daniela Gilliesa na towarzysza jej niedoli jest moim zdaniem zdecydowanie nietrafiony. Uzasadnienie mojej opinii wiązałoby sie niestety ze zdradzeniem części zakończenia filmu, dlatego je sobie daruję. Wszyscy, którzy zdecydują się jednak obejrzeć film, powinni domyślić się o co mi chodzi. O grze aktorskiej tej Maly Ksiaze Napisy Do Filmu dwójki nie można niestety powiedzieć wiele dobrego, ale to po części wina fatalnego scenariusza. O reszcie obsady natomiast nie ma nawet co pisać, gdyż są to role raczej epizodyczne, a momentami wręcz sprawiają wrażenie zupełnie zbędnych i wrzuconych na siłę. Dochodzimy już do najważniejszego, czyli wrażeń towarzyszących oglądaniu Sadysty. Najczęściej jest to... nuda. Tak, nuda, w najgorszej postaci. Na ekranie Maly Ksiaze Napisy Do Filmu niewiele się dzieje, niektóre sceny są wręcz absurdalne i nie mają żadnego Maly Ksiaze Napisy Do Filmu uzasadnienia w scenariuszu. Film jest bardzo schematyczny, brakuje jakiegokolwiek elementu zaskoczenia, nie mówiąc już o napięciu czy strachu. W trakcie oglądania filmu wciąż miałem jednak nadzieję, że Maly Ksiaze Napisy Do Filmu oprócz Elishy Maly Ksiaze Napisy Do Filmu Cuthbert zobaczę w nim jeszcze coś interesującego. Nadzieja prysła jednak jakieś pół godziny przed końcem filmu, gdy okazało się, że skończy się dokładnie tak, jak można to było przewidzieć, po pierwszych 10 minutach (właściwie to nie zdziwiłbym się, gdyby ktoś domyślił się zakończenia po przeczytaniu samej zapowiedzi...). Kolejna sprawa to zupełnie nietrafiony polski tytuł (choć to już nie zarzut do twórców filmu, ale polskiego dystrybutora). Z angielskiego Captivity (niewola) zrobiono tutaj Sadystę. No cóż, z marketingowego punktu widzenia tytuł ten przyciągnie na pewno więcej widzów, chociażby amatorów filmowych tortur i filmów gore. Szkoda tylko, że niewiele wspólnego ma z wydarzeniami na ekranie. Powiem tylko tyle, że gdyby wszyscy sadyści byli tak okrutni jak ten z Captivity, świat byłby lepszy. Wracając do porównywania recenzowanego filmu z Piłą, trzeba wspomnieć o jednej kluczowej różnicy między obydwoma obrazami. Piła, mimo wielu niedociągnięć oraz błędów logicznych wciąga, potrafi zaskoczyć i zainteresować widza. Sadysta to natomiast marna próba zarobienia na tym znanym już tytule, zgodnie z zapowiedziami mająca być lepsza od dzieła Jamesa Wana, w efekcie będąca nieudaną podróbką. Czy film ten można więc komukolwiek polecić? Fani gatunku, którzy mieli nadzieję, że Sadysta przywróci blask niebędącym ostatnimi czasy w zbyt dobrej formie thrillerom, będą zapewne bardzo rozczarowani. Osoby, które dopiero zaczynają przygodę z tego typu filmami, mogą się do nich jedynie zniechęcić. Zostają więc jedynie fani Elishy Cuthbert, którzy przymkną oczy na niedociągnięcia scenariusza i Maly Ksiaze Napisy Do Filmu skupią się na postaci swojej ulubionej aktorki. W innym wypadku - zdecydowanie nie polecam.

Filmów o podobnym schemacie co "Rekrut" powstało wiele. Wciąż jednak lubię je oglądać. To gatunek kina, w którym "nic nie jest takim, jakim się wydaje". A "Rekrut" Dar E-Kino z powodzeniem przekracza dość banalne granice tej konwencji. Główny bohater filmu – James Clayton – to obiecujący, zdolny informatyk. Jego talenty zostają zauważone przez Waltera Burke'a, weterana CIA - doświadczonego agenta werbującego przyszłych pracowników Dar E-Kino wywiadu. Clayton okazuje się świetnym kandydatem – w trakcie ćwiczeń rekrutacyjnych na tajemniczej "farmie", gdzie poznaje także piękną Laylę, radzi sobie bardzo dobrze. Mimo wszystko zostaje wyrzucony. Ale na tym nie kończy się jego przygoda z CIA. Mentor Burke znów go odwiedza i ma dla niego dość nieoczekiwane zadanie... "Nic nie jest takim, jakim się wydaje" to jedna z maksym Burke'a. I rzeczywiście, Claytonowi przyjdzie się o tym dotkliwie przekonać. Ale ćwiczenia na "farmie", gdzie zdążył poznać swoje słabe strony, przyniosą oczekiwane skutki. Clayton co chwila poddawany jest Dar E-Kino próbom i ani on, ani widzowie po pewnym czasie nie są w stanie odróżnić rzeczywistości od fikcji. I to jest atut "Rekruta". Dar E-Kino Chociaż właściwie widz mógłby szybko przewidzieć zakończenie filmu, to mimowolnie zostaje wciągnięty do gry, gdzie "nie można ufać nikomu". Gry, która jeszcze nie raz go zaskoczy. "Rekrut" nie jest banalnym thrillerem, do których zdążyliśmy już przywyknąć. Bliżej mu do filmu psychologicznego, niż do sensacji z pościgami i strzelaninami. Akcja toczy się powoli, z początku nawet troszeczkę zbyt wolno. Wielu widzów może to zniechęcić. Ale radzę wstrzymać się i zostać w kinie. Stopniowo poznajemy bohaterów i otaczający ich świat. Stopniowo też coś zaczyna nas wciągać. "Rekrut", jak mało który kryminał, dotyka tematów ważnych i trudnych. Lojalność, zdrada, szczerość, patriotyzm – o tym właśnie jest ten film. Główny bohater staje wciąż przed trudnymi wyborami, a podjęcie decyzji naprawdę nie jest takie łatwe... Miło było znów widzieć na ekranie Ala Pacino, choć tak naprawdę bardziej podobała mi się gra Colina Farrella, świetnie zapowiadającego się aktora, który zwrócił już moją uwagę swym Dar E-Kino występem w "Telefonie" Joela Schumachera. Al Pacino to z pewnością artysta wybitny, ale obserwując jego ostatnie poczynania muszę ze smutkiem stwierdzić, iż popadł Dar E-Kino w niebezpieczną rutynę. Jego gra w "Rekrucie" była niezmiernie podobna chociażby do tej w "Bezsenności" – te same gesty, mimika. Zobaczymy, co pokaże w kolejnym filmie. Ale mimo wszystko, głównie dzięki obustronnej oszczędności w grze, duet Pacino-Farrell sprawdził się naprawdę nieźle. "Rekrut" to starannie zrobiony Dar E-Kino amerykański thriller. Właściwie nie mam Dar E-Kino mu wiele Dar E-Kino do zarzucenia - wciągająca, choć schematyczna fabuła, zaskakujące zwroty akcji i ciekawa gra aktorów. Ale po wyjściu z kina czułem pewien niedosyt. Rogerowi Donaldsonowi udało się stworzyć udany, ale jednak dość rzemieślniczy film. "Rekrutowi" brakowało swego rodzaju polotu i oryginalności. Dobrze, że realizatorzy nie ograniczyli się wyłącznie do akcji i stworzyli naprawdę niebanalne i udane dzieło.

Ci, którzy dali się porwać nakręconemu dwadzieścia lat temu obrazowi Baraka, obejrzą na ten film z drżeniem serca. Tym, którzy Eskorta Film Online go nie widzieli, powiem jedno - czeka Was niezwykła podróż przez świat magnetyzującej muzyki i obrazów. Podróż, która jednych oczaruje, a innych poruszy. Niewątpliwie jednak dla wszystkich zaowocuje refleksją, lub chociażby jej dyskretnym ukłuciem. Samsara to kolejny po Eskorta Film Online Koyaanisqatsi, Barakce i Naqoyqatsi, hołd złożony potędze obrazu i dźwięku. Reżyser, Ron Fricke, odżegnuje się od klasycznej werbalnej narracji i linearnej fabuły na rzecz medytacyjnej opowieści, którą nie tyle oglądamy, co raczej doświadczamy jej. Chłoniemy zapierające dech obrazy, pozornie wyrwane z kontekstu i pozbawione jakiegokolwiek komentarza - tak społecznego, jak i politycznego. Początkowe poczucie obcości, związane z faktem, że jako widzowie nie jesteśmy oswojeni z takim rodzajem kina, szybko ustępuje miejsca hipnotycznej mocy spektaklu. Samsara ma wydźwięk bardzo bliski wcześniejszym filmom Fricke'a, w których afirmacja natury i szacunek dla tradycji zostają skonfrontowane z postępującym konsumpcjonizmem i upadkiem wartości. Nie jest to jednak obraz z Eskorta Film Online gatunku tych, które dokonują wiwisekcji na świadomości i sumieniu widza lub też spływają nań niczym łaska oświecenia. Zamiast bolesnej terapii szokowej, dostajemy bardzo sugestywny pejzaż, który za pomocą perfekcyjnych ujęć rozbudza niepokój, nostalgię i dojmująca potrzebę pochylenia się nad kwestiami istotniejszymi niż spłata kredytu, awans w pracy i nagląca potrzeba zakupu nowego auta. Można Frickiemu zarzucić asekuranctwo. Nie przeciera nowych ścieżek i podąża szlakiem, który Eskorta Film Online doskonale sprawdził się przy okazji [film=630380]Baraki[/film]. Jednak pomimo swej wtórności i nie pozostawiającego wątpliwości przesłania, jego film broni się jako pewien fenomen. Samsara to podróż, wykraczająca zarówno poza tradycyjne ścieżki kina dokumentalnego, jak i społecznie zaangażowanego. Owszem, antykonsumpcjonistyczny przekaz jest wyrażony jasno, brak Eskorta Film Online tu jednak niepotrzebnego posiłkowania się kontrowersją i nachalnego epatowania brutalnością. Pierwsze skrzypce gra tu estetyka. Samsara to ponad wszystko audiowizualna uczta, gdzie każdy pojedynczy kadr można kontemplować Eskorta Film Online jak odrębne płótno malarskie, dźwięk zaś Eskorta Film Online (oklaski m.in.dla Lisy Gerrard) stanowi przemyślane dopełnienie oglądanej historii. Termin samsara wywodzi się z filozofii buddyjskiej i oznacza nieustający ruch, przepływ, niekończący się ciąg narodzin i śmierci. Film Fricke'a doskonale oddaje owo poczucie Eskorta Film Online płynności i zmienności zarówno dzięki imponującemu doborowi przestrzeni i tematów (sceny kręcono w 25 miejscach globu), jak i mistrzowskiej pracy kamery. Niewątpliwy wpływ Eskorta Film Online na jakość odbioru ma również fakt, że obraz został w całości nakręcony na taśmie 70 mm, a zmontowanie materiału zajęło twórcom ponad pięć lat. Film Fricke'a należy do gatunku tych, które należy oglądać na kinowym ekranie. Tylko wówczas będziemy w stanie w pełni docenić operatorski kunszt, niespotykaną jakość obrazu oraz majestat Eskorta Film Online poszczególnych ujęć. Samsara to poemat, kinematograficzne dziełko sztuki, które wymaga traktowania z należnym mu szacunkiem.

Co mnie najbardziej drażni w typowej amerykańskiej komedii młodzieżowej? Łączenie sprośnego, genitalnego humoru z bajkowo-romantycznym motywem. Niestety to połączenie występuje w niemal wszystkich filmach z tego gatunku, a jeszcze bardziej jest przykre, że taka kombinacja podoba się sporemu odsetkowi młodego społeczeństwa. Świadczy to trochę o prymitywności dzisiejszej (może nie tylko dzisiejszej) młodzieży, której nasz wieszcz narodowy, Adam Mickiewicz, dodawał skrzydeł i widział w niej przyszłość narodu. Nie chodzi mi o samą ideę wulgarnego humoru, lecz o skrajną powierzchowność odbiorców wyrażającą się kaskadą śmiechu na prostackich, wulgarnych scenach i dogłębnym wzruszeniem na banalnych, cukierkowych momentach. Jeśli konkretnie chodzi o Miss Marca to pozytywne jest to, że reżyserzy tego filmu (Zach Cregger Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia i Trevor Moore) nieśmiało, aczkolwiek zdecydowali się jednak wybrać przewodnią konwencję, kosztem zmarginalizowania tej drugiej, dzięki czemu irytujące zestawienie wymienionych powyżej sytuacji przestaje tak bardzo razić. Jako motyw przewodni wybrali ekskrementalno-erotyczny ciąg zdarzeń, wzbogacony luzackimi dialogami przedstawicieli amerykańskiej, niezbyt rozgarniętej, młodzieży. Tak więc mamy cyklicznie ukazujące się lub przynajmniej mimicznie zasugerowane śmieszne czynności fizjologiczne, przeplatane wygibasami pół nagich playboyowych gwiazdeczek, komentowanych przez napalonych i Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia nie wyżytych samców. Fabuła stanowi jedynie pretekst do Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia prezentacji takich scenek. Młodzieniec tuż przed planowaną i obwieszczaną wszem wobec inicjacją seksualną ulega przykremu wypadkowi, zamykającego go na następne Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia 4 lata w śpiączce. Dzięki cudownej terapii swojego najlepszego przyjaciela budzi się z tego stanu i nie do końca z własnej inicjatywy wybiera się w podróż Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia przez Stany Zjednoczone, by dotrzeć do Los Angeles na rocznicową imprezę Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia Playboya, gdzie ma nadzieję znaleźć dawną dziewczynę, obecnie gwiazdę tego męskiego czasopisma. Towarzyszy im pościg tabunu wściekłych strażaków, wyjętych spod prawa, załatwiających wszelkie Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia niepomyślne kwestie za pomocą siekier. Brzmi to dziwnie, ale spotykamy w tym filmie jeszcze dziwniejsze rzeczy (choćby metodę wybudzania ze śpiączki za pomocą kija bejsbolowego). Komedia ta opiera się na doskonale znanych ideałach amerykańskiego młodzieńca - mieć dziewczynę, która jest gwiazdą Playboya, gotową zrobić dla ciebie wszystko. Dodatkowego smaczku dodaje głębokie wyznanie własnej filozofii na temat związków damsko-męskich przez guru odpicowanego świata seksownych kobiet - Hugh Hefnera. Wbrew mojemu Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia ironicznemu tonowi wypada ono całkiem znośnie i pozytywnie. Tak jak zresztą cały film - prostacki, schematyczny, ale Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia ogólnie w miarę sympatyczny na swój Mission Impossible Rogue Nation Do Obejrzenia sposób.

Mieszane sztuki walki zawsze uznawano za sport mocno nastawiony na komercję, nic więc dziwnego, że dyscyplina ta na stałe związała się z filmem. Motorem napędzającym popularność kina wszechstylowych walk były uznane wśród fanów dzieł kopanych tytuły: Warrior,Po prostu walcz!,Champion 2i jego sequel. W ciągu minionego dziesięciolecia powstało ponad pięćdziesiąt (!) obrazów o omawianej tematyce. Wyprodukowany dla telewizji kablowejKrwawy ring, podobnie jak filmy ze Scottem Adkinsem jako Urim Boyką, skapitalizował rozgłos MMA jako sportu - od siedmiu lat pozostaje niezawodnym komponentem małoekranowych ramówek, także w Polsce. Nie oznacza to jednak, że jest udanym obrazem. Niedoszły policjant Burke Wyatt (Johnny Messner) otrzymuje zadanie specjalne. Na polecenie byłego kolegi po fachu - obecnie funkcjonariusza FBI - Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu ma zinfiltrować zakład karny o podwyższonym rygorze, w którym doszło do brutalnych mordów na Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu skazańcach. Na miejscu Wyatt przekonuje się, że naczelnik więzienia, sadystyczny Golan (Stacy Keach), relacjonuje krwawe walki osadzonych przez internet, zarabiając na śmierci pokonanych zawodników. Wiedza ta może Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu kosztować życie nie tylko Burke'a, ale i jego najbliższych. Spike TV, producent obrazu, jest siostrzanym kanałem amerykańskiego MTV. O tym, żeKrwawy ringto film produkcji Viacomu zdajemy sobie sprawę bardzo szybko: ekstremalne close-upy, nagłe przybliżenia i oddalenia, jeszcze głębsze zbliżenia i jeszcze szybsze ucieczki kamery w głąb planu zdjęciowego mogą przyprawić o zespół niespokojnej... głowy. Choć amatorsko wykonany,Ring of Deathjest filmem nieźle zagranym. Pierwsze skrzypce gra tu Johnny Messner, odtwórca roli przodującej. Messner, Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu który po stworzeniu życiowej kreacji wAnakondach: Polowaniu na Krwawą Orchideęgrywał w coraz to gorszych produkcjach, i który dziś jest aktorem trzecioligowym, odnalazł w postaci twardego eksgliny siebie, dowiódł, że jako ekranowy bad ass sprawowałby się równie dobrze co, Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu chociażby, Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu Jason Statham - gdyby tylko jego kariera powędrowała w odpowiednim kierunku. Messner wypada autentycznie w roli umęczonego wyrzutka, a w jego kreacji można by odnaleźć drugie dno. Aktor, a zarazem były sportowiec, imponuje zwłaszcza tężyzną oraz dynamiką. Stacy Keach, w odróżnieniu od filmowego Burke'a Wyatta,nie tworzy właściwie żadnej roli - bardziej czeka na wypłatę, z nudów cytując fragmenty scenariusza. Ratunkiem dla tonącego okrętu mogłyby okazać się sceny walk. Twórcy wolą Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu jednak kurczowo trzymać się brzytwy. Mordobić i bijatyk nie brakuje wKrwawym ringuwcale, podobnie zresztą jak sztucznych cyków i suchych dialogów - wszelkie jatki oparto jednak na niedopracowanej choreografii oraz przelewającej się zewsząd czerwonej farbie plakatowej. Film Bradforda Maya poleciłbym chyba tylko niezbyt rozgarniętym kinematograficznie fanom Mariusza Pudzianowskiego. Najlepiej takim uczącym się w Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu pierwszej Mission Impossible Rogue Nation Gdzie Obejrzec Online Bez Limitu klasie gimnazjum.

Legenda powraca. By zarobić jeszcze więcej. Na szczęście nie w jednym ze słabych sequeli, z którymi studio Disneya niszczy od lat dziecięce gusta. "Król Lew" doczekał się dwóch takich kontynuacji, ale  teraz, po 17 latach swoją drugą szansę w kinach dostaje oryginalny film z 1994 roku – tyle że przetransferowany do formatu 3D. Inaczej niż w przypadku odświeżonego "Toy Story", na warsztat poszła animacja Dar Caly Film Online Bez Limitu rysowana, ale jednak nie całkiem klasyczna. W latach 90. produkcje Disneya były estetycznym zjawiskiem na miarę "Avatara", m.in. dzięki użytym pioniersko efektom komputerowym. Dar Caly Film Online Bez Limitu Słynna sekwencja pędu zwierząt powstała dzięki użyciu grafiki trójwymiarowej, jedynie pocieniowanej tak, by udawała klasyczny rysunek. Robotę komputerów widać też w sposobie, w Dar Caly Film Online Bez Limitu jaki połączono poszczególne plany, by uzyskać efekt rozległych afrykańskich plenerów. Cała ta misterna robota może zyskać w 3D dodatkowe kolory, ale trudno jej konkurować z osiągnięciami współczesnych cyfrowych czarodziejów. Tym bardziej, że od początku lat 90. (gdy film wszedł do produkcji), zmieniły się nie tylko techniki animacji. Na etapie rozwoju scenariusza, nie bez podstaw, określano "Króla Lwa" jako połączenie opowieści o jelonku Bambi i Hamlecie. Biorąc pod uwagę fakt, że to produkt familijny, Dar Caly Film Online Bez Limitu projekt Dar Caly Film Online Bez Limitu był na swój czas odważny – twórcy podejmowali temat zdrady, odpowiedzialności i cykliczności życia (to bodaj pierwszy film Disneya, w którym pokazana jest śmierć jednego Dar Caly Film Online Bez Limitu z głównych bohaterów). Takie podejście przyczyniło się do Dar Caly Film Online Bez Limitu ogromnego sukcesu w box-offisie i sprzedania ponad 50 milionów kopii filmu na nośnikach przenośnych. "Król Lew" to szczyt renesansu, jaki studio Disneya przeżyło w latach 90. Następna dekada miała przynosić już tylko rozczarowania. W dużym stopniu na ten tryumf złożyła się przebojowa ścieżka muzyczna, bo zgodnie z filozofią studia widowisko zostało pomyślane w dużej mierze jako musical. Piosenki oddają większą część fabuły, co sprawia, że Dar Caly Film Online Bez Limitu nie należy ona do szczególnie pogłębionych. Rzutuje to oczywiście na charakterystyki bohaterów. Kiedy bardziej pamięta się wrażenia z seansu sprzed lat niż sam film, łatwo zapomnieć, że ta "epicka" opowieść trwa ledwie 80 minut. Nie ma więc wiele czasu na rozwijanie bohaterów czy mierzenie się z dramatami, których sens nie mieściłby się w słowach wpadającej w ucho piosenki. Nie brak tu więc dramaturgicznych skrótów i uproszczeń. Złowrogi i przebiegły Skaza, kiedy tylko wymaga tego sytuacja, daje podręcznikowe przykłady imbecylizmu. A Simba w dorosłej postaci wydaje się równie niedojrzały, jak w dzieciństwie i doprawdy nie wiadomo, dlaczego pod jego rządami zwierzętom miałoby być lepiej niż pod Dar Caly Film Online Bez Limitu ciężką łapą wuja. Najmłodszych widzów, odbierających film bardziej wrażeniowo, nie będzie to pewnie wytrącało z rytmu. Jednak bohaterowie Pixara nie robią nam dziś takich numerów. "Król Lew" to ciągle kawałek historii kina i imponujące widowisko, ale kto od 1994 roku widział w animacji to Dar Caly Film Online Bez Limitu i owo, może pożałować powrotu do Afryki. Nostalgiczna wycieczka na własny rachunek.

Zapomnijcie o Gordonie Gekko. Niegdysiejszy symbol cynizmu, podłości i moralnego upadku Wall Street wypada przy bohaterze nowego filmu Martina Scorsese mniej więcej tak jak Joker Jacka Nicholsona przy Jokerze Heatha Ledgera. Jordan Belfort nie powiedziałby, że chciwość jest dobra. Jest najlepsza. Leonardo DiCaprio Paramount Pictures Kariera Wilka z Wall Street rozpoczęła się pod koniec lat 80. Początki nie były łatwe. Dzień po tym, jak bohaterowi udało się zdać egzamin na maklera, załamała się giełda, a przedsiębiorstwo, w którym pracował, poszło do piachu. Belfort zdobył wówczas zatrudnienie w podrzędnej firmie Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu handlującej akcjami śmieciowych spółek. Szybko odkrył, że przy odrobinie kreatywności (czytaj: ściemnianiu klientom, ile wlezie) może na tym zbić Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu miliony. Jak pomyślał, tak zrobił. Z czasem skromne mieszkanko wymienił na wypasiony penthouse, niewygodne siedzenie w publicznym autobusie na ferrari, a żonę-fryzjerkę na żonę-modelkę. Choć "Forbes" nazwał Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu Belforta pazernym krętaczem, w kolejce po etat u niego ustawiały się długie rzędy petentów. Do historii przeszły huczne służbowe imprezy – wciągnięta podczas nich kokaina starczyłaby do ulepienia dużego bałwana, a legion bawiących się prostytutek mógłby zawstydzić nawet posiadającego harem szejka. Życie w Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu tej Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu luksusowej bańce rozpusty nie mogło jednak trwać w nieskończoność. Jak to ujął ojciec bohatera: Wcześniej czy później będziesz wreszcie musiał wypić piwo, które nawarzyłeś. Bez ceregieli: "Wilk z Wall Street" jest nie tylko najlepszym filmem tego roku, ale i najmocniejszą pozycją w Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu filmografii Scorsese od czasów "Kasyna". Po seansie będziecie przecierać oczy ze zdumienia: ten drapieżny, obłędnie zabawny i nietracący impetu nawet na moment obraz nakręcił 71-latek. "Wilk" to "Chłopcy z ferajny" w świecie giełdowych graczy. Tak samo jak w gangsterskim arcydziele  narracja przypomina niekończącą się serię z CKM-u. Fenomenalnie napisane, zainscenizowane i zmontowane (kolejny Oscar dla Thelmy Schoonmaker?) sceny z życia bohatera zmieniają się jak w kalejdoskopie przez bite trzy godziny przy podkładzie rockandrollowych szlagierów. To się nazywa żywioł kina. Jonah Hill,  Leonardo DiCaprio Paramount Pictures "Wilk z Wall Street" to aktorskie Tour De Force Leonardo DiCaprio – dowód na jego charyzmę oraz skalę i rozpiętość talentu. W jednej scenie gwiazdor potrafi być zarazem magnetycznym przywódcą stada i żałosnym narkomanem, komediantem i ofiarą losu. Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu DiCaprio dzielnie sekundują Jonah Hill w roli jego odrobinę psychopatycznego najbliższego współpracownika, Jean Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu Dujardin jako chytry szwajcarski bankier i Kyle Chandler wcielający się w nieustępliwego agenta FBI. Na ozłocenie przed Akademię Filmową zasługuje także Matthew McConaughey pojawiający się na chwilę w roli mentora Belforta. W obiektywie kamery Rodrigo Prieto Wall Street zamienia się w królestwo zwierząt w rui. Choć bohaterowie uprawiają dużo Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu seksu (tyle golizny nie było w hollywoodzkim mainstreamie od czasów "Piranii 3D"), największym afrodyzjakiem i obiektem erotycznej fascynacji są dla nich pieniądze. Mamona to również silnie uzależniający narkotyk i dopamina w banknotach. Demoralizuje, a zarazem Maly Ksiaze Gdzie Obejrzec Bez Limitu napędza do działania. Ciągnie na dno, a przecież pozwala Belfortowi jego ferajnie stać się królami życia. Co ciekawe, Scorsese nie przymierza butów moralisty. Nieuchronna kara nie jest u niego proporcjonalna do winy, a już na pewno nie stanowi przestrogi. Koniec końców każdy chciałby być Jordanem Belfortem.

Ostatnimi czasy w kinach pojawia się sporo filmów animowanych. Wśród ich króluje Pixar, który ma na swoim koncie Ratatuja i WALL-E-ego. Ich najnowsza produkcja - Odlot otrzymała nominację do Oscara w kategorii najlepszy film. Czy to efekt otwarcia się Akademii na coś nowego, świeżego? (To dopiero druga Amy Film 2015 Online nominacja w tej kategorii dla filmu animowanego - wcześniej nominację zdobyła Amy Film 2015 Online Piękna i Bestia) Tego nie wiemy, ale jedno jest pewne - Odlot to jeden z lepszych filmów kandydujących do Oscara w najważniejszej kategorii! Pixar wzniósł się na wyżyny, w lekki i zrozumiały sposób ukazując trudne, życiowe tematy. Główny bohater filmu - siedemdziesięcioletni Carl Fredricksen pokazuje, że w każdym wieku można realizować nawet najbardziej śmiałe marzenia. Widzimy, że nie może pogodzić się ze śmiercią swojej żony, którą wciąż kocha. Historia Fredricksena ukazana Amy Film 2015 Online jest z niezwykłą fantazją (dom, który lata dzięki wielu doczepionym do niego balonom!), która zainteresuje młodych, a starszym pozwoli podziwiać mistrzowską animację. To, do jakiego poziomu doprowadzona została animacja, jest naprawdę niesamowite. W filmie mamy do czynienia z dużą dawką humoru, Amy Film 2015 Online który nie jest bynajmniej naiwny. Oprócz tego jest kilka poważnych scen, które powinni docenić dorośli. Może się wydawać, że film przez to traci tempo, ale moim zdaniem proporcje między śmiesznymi a poważnymi momentami są odpowiednio wyważone, przez co nie ma miejsca na nudę. Amy Film 2015 Online Nieskrępowana fantazja twórców zachwyca - powietrzna podróż domem, psy, które mają wbudowane specjalne urządzenia emitujące ludzki głos, czy wreszcie, te same zwierzęta zasiadające za sterami myśliwców - wszystko Amy Film 2015 Online to sprawia, iż film cieszy. Do tego świetna animacja, (balony poruszają się tak naturalnie...) kolory - wszystko to potrafi oczarować nie tylko młodych odbiorców. Są w Odlocie momenty autentycznie poruszające, które potrafią chwycić za serce, ale co najważniejsze - nie są podane Amy Film 2015 Online w sentymentalnym i ckliwym sosie - wszystko to gładko przechodzi z jednej sytuacji w drugą - z radości w smutek i zastanowienie. Odlot opowiada o ważnych sprawach. O Amy Film 2015 Online starości, samotności, przyjaźni, o pogoni za marzeniami, o tym że nie zawsze nasi idole muszą być tak wspaniali, jak nam się wydaje, mówi też o Amy Film 2015 Online tym, że nawet siedemdziesięcioletni człowiek potrafi zmienić swoje przekonania i nastawienie. Tematy te poruszone są w lekki sposób, w związku z czym nie przytłaczają nas swoją powagą. Wszystko to okraszone jest świetną animacją i niczym nieskrępowaną fantazją. Odlot nie Amy Film 2015 Online jest tylko jedną z lepszych animacji, które ostatnio się pojawiły. To jeden z lepszych filmów wyprodukowanych ostatnimi czasy.

Ostatnio coraz popularniejsze w Polsce staje się kino francuskie; po wieloletniej przerwie znów mamy okazję usłyszeć ten język w rodzimych kinach. Oprócz bardzo cenionych filmów Ozona Dar Anyfiles czy Jaoui trafia do nas sporo dzieł czysto komercyjnych, szeroko pojętej akcji. Pod większością z nich widnieje nazwisko Luca Bessona. Z ich jakością jest różnie; obok filmów zdecydowanie udanych (pierwsze Taxi) pełno jest zupełnych porażek (Aniołowie Apokalipsy 2). Najnowszy obraz Pierre Morel, 13. dzielnica, do którego scenariusz pisał właśnie Luc Besson, bez wątpienia zalicza się do pierwszej kategorii. Mamy rok 2013. Jedna z dzielnic Paryża - tytułowa trzynastka - jako miejskie slumsy zostaje ogrodzona murem. Jest to miejsce, w którym policji praktycznie nie ma, władzę sprawują szefowie gangów, a szkoły jakiś czas temu zostały zamknięte. Leito (David Belle) to człowiek, który jest w stanie zrobić bardzo dużo byle, by tylko zaprowadzić jako taki porządek w swojej małej ojczyźnie, 13. dzielnicy. Fabuła obracająca się wokół skradzionej atomówki nie jest pozbawiona kilku bzdur, niemniej swą podstawową rolę spełnia doskonale - wciąga. Poza tym - co jest nie mniej ważne - stawia bardzo istotne pytanie o rolę wyrzutków społeczeństwa. Całość prezentuje się nieźle, jednak zdecydowanie wyróżnia się naiwne i nieco wydumane zakończenie - moim zdaniem film bez żadnej straty można było skończyć minutkę wcześniej. Główną rolę zagrał członek grupy Yamakasi, słynnej ze skakania po dachach paryskich wieżowców. Takie nazwisko w obsadzie zobowiązuje. I rzeczywiście. Wszystkie sceny akcji z jego udziałem zapierają dech w piersiach. Warto również wspomnieć, że pomimo iż nie jest „zawodowym” aktorem, zagrał Dar Anyfiles bardzo porządnie. Reszta obsady podobnie - bez rewelacji, ale ciężko mi wskazać źle zagraną rolę. Co by jednak o „13. dzielnicy” nie mówić, nie da się ukryć, że jest to film zdecydowanie nastawiony na akcję. Bardzo dużą rolę odgrywają w nim wszelkiego rodzaju pościgi, Dar Anyfiles ucieczki i strzelaniny. Znakiem rozpoznawczym francuskiego kina (zwłaszcza tego spod znaku Luca Bessona) jest ich perfekcyjna realizacja przy minimalnym udziale komputerów. Większość pokazanych w filmie wyczynów została wykonana na planie przez odpowiednich ludzi, wielu aktorów samodzielnie wykonywało co trudniejsze sztuczki. Na szczęście sceny akcji Dar Anyfiles nie zdominowały filmu - nie odniosłem wrażenia, że dialogi służą tylko załataniu dziur pomiędzy kolejnymi szybszymi sekwencjami. Od strony technicznej „13. dzielnica” również prezentuje się bardzo dobrze: ciekawe zdjęcia, nieco „teledyskowy” montaż (choć nie przebajerowany) i sensownie użyte efekty specjalne to spore zalety tego filmu. Niemałą rolę odgrywa muzyka, w większości skomponowana przez Da Octopuss. Prawie cały czas towarzyszyć nam będzie energiczne, nowoczesne brzmienie, które doskonale wprowadza w klimat paryskich slumsów. Sam soundtrack jest w Polsce trudno dostępny, jednak jeśli ktoś będzie miał okazję go nabyć, to gorąco polecam. W filmie Morrela jest sporo humoru, przy czym Dar Anyfiles trzeba zaznaczyć, że na ogół trzyma on poziom. Mało jest „wykwintnych” gagów rodem z amerykańskich komedii, więcej ciekawych dialogów Dar Anyfiles umiejętnie wplecionych w całość. Przede wszystkim jednak 13. dzielnicę bardzo dobrze się ogląda. Mimo drobnych potknięć nie jest to film zły, więcej - to świetnie nakręcone, interesujące kino akcji, które doskonale się sprawdza w roli niezbyt wymagającej rozrywki. Z pewnością ani Dar Anyfiles minuty spędzone Dar Anyfiles w fotelu kinowym, ani pieniądze wydane na bilet nie będą stracone. Polecam.

Napisana przez Maly Ksiaze 2015 Online Davida McCumbera książka X-Rated opowiada o burzliwych kolejach losubraci Mitchell, pionierów pornografii z Zachodniego Wybrzeża. Biografia filmowców trafiła w ręce Emilio Esteveza, który postanowił ją zekranizować. Estevez sam stanął za kamerą, jak i wcielił się w Jima Mitchella, starszego z rodzeństwa. Podobnie jak bohaterowie historii, postawił na więzy rodzinne, do roli Artiego angażując rodzonego brata, Charlie Sheena. Rated X skonstruowane Maly Ksiaze 2015 Online zostało w zgodzie z zasadami, na których opiera się znacząca większość hollywoodzkich biografii. Co w tym akurat przypadku jest plusem: obeszło się bez zbędnych udziwnień, akcja poprowadzona została klarownie, a Maly Ksiaze 2015 Online stosunki pomiędzy bohaterami opowieści zarysowanesą w sposób jak najbardziej satysfakcjonujący. Estevez, który swych sił w reżyserii próbował już wcześniej (niektórzy widzowie pamiętać mogą z telewizji kablowych i taśm VHS czarną komedię Brudna robota), postawił na prostotę, świadom zapewne, że sama historia doskonale się obroni. Mitchellom towarzyszymy od skromnych początków, poprzez pierwsze sukcesy (kultowe Behind the Green Door, Maly Ksiaze 2015 Online które uczyniłoby ich bogatymi, gdyby nie... mafia) i życiowe zawirowania, aż po smutny koniec. Tego ostatniego bynajmniej nie zamierzam zdradzać, bo choć scenariusz oparty został na prawdziwych wydarzeniach, zapewne wielu widzów nie będzie znała tych faktów. Jest w Rated X dobrze budowana dramaturgia ikonsekwentnie narastającenapięcie. Są także wyraziste kreacje dwóch głównych antagonistów: Estevez i Sheen obsadzeni zostali wprawdzie po warunkach (zgadnijcie, który z tej dwójki jest niepoprawnym hulaką), ale fabule bynajmniej to nie szkodzi, wręcz przeciwnie. Nie razi także zbytnio telewizyjny rodowód tej pozycji - miejscami daje się to odczuć, ale o żadnej sztampie w stylu Danielle Steele nie ma mowy. Film Esteveza docenią przede wszystkim ci, którzy znają wartość rzetelnej Maly Ksiaze 2015 Online pracy, oraz widzowie z nostalgią spoglądający na lata wstecz. Osadzona w dekoracjach z lat 70. i 80. opowieść przeplata bowiem klimat tamtych dni z feelingiem ostatniej dekady XX Maly Ksiaze 2015 Online wieku. Twarze idoli z czasów dzieciństwa nie są tu Maly Ksiaze 2015 Online jeszcze tak poznaczone Maly Ksiaze 2015 Online zmarszczkami, jak dziś - można by rzec, że to Maly Ksiaze 2015 Online taka podróż sentymentalna. Pochłania się jednym tchem, choć dziś już zapewne rzeczywiście tylko dla dorosłych.

W swym najnowszym filmie Wim Wenders po raz kolejny mierzy się z amerykańskimi mitami, pokazuje cudowną krainę będącą dla wielu ucieleśnieniem marzeń, Eskorta Dcf którą przemierza rozczarowany bohater. Howard Spence, Eskorta Dcf w tej roli Eskorta Dcf Sam Shepard, podstarzały gwiazdor westernów, obecnie wypalony, samotny aktor, topi smutki a alkoholu, zalicza kolejne panienki i rozrabia w nocnych lokalach. Tak na co dzień wygląda jego życie. Pewnego dnia, pod wpływem impulsu, ucieka z planu filmowego, postanawiając nowo szukać sensu swojej egzystencji. Jedyne miejsce, gdzie może się zatrzymać to dom jego matki, której nie odwiedził od 30 lat. I tu czeka na niego nowina. Okazuje się, że zapadłej mieścinie żyje jego trzydziestoletni syn - Eskorta Dcf owoc nocy spędzonej podczas kręcenia zdjęć z miejscową dziewczyną. Howard postanawia go odszukać. Ale życie to nie western, gdzie odważny superbohater odjeżdża na koniu w siną dal, pozostawiając piękność, która roni łzy i po grób przechowuje w swym sercu pamięć kochanka. Howard, próbując naprawić błędy przeszłości, szybko przekonuje się, że przegapił miłość i szansę na założenie rodziny. Co więcej, w Eskorta Dcf miasteczku plącze się za nim dziewczyna z urną pod pachą, która twierdzi, że przed laty miał romans z jej matką. Wiadomości o pokrewieństwie spadają na bohaterów jak grom z nieba i wcale nie tak łatwo sobie z nimi poradzić. "Nie wracaj w te strony" to opowieść tyleż tragiczna, co komiczna, pozbawiona sentymentalizmu i uproszczeń. Strona wizualna filmu nawiązuje do westernowej tradycji z atrakcyjnymi krajobrazami Nevady, Montany i Utah, z muzyką country w tle. Oglądamy ujęcia z Eskorta Dcf planów filmowych Howarda i senne miasteczka z ich Eskorta Dcf kiczowato - bajkowym klimatem. Czas płynie tu z zwolnionym tempie, świetnie komponuje się z nim niespieszna narracja filmu. Wenders i Shepard ponownie spotkali się na planie filmowym, 21 lat wcześniej pracowali wspólnie przy "Paris, Texas". Tym razem Shepard nie tylko napisał scenariusz filmu, ale i zagrał główną rolę. Jako szorstki, antypatyczny i wyalienowany Howard Spence szuka swoich korzeni i sam przed Eskorta Dcf sobą próbuje się zrehabilitować. Ostatnio w kinie sporo filmów opowiadających o specyficznych, bo właściwie nieistniejących, relacjach rodzicielskich i odnajdywaniu porzuconego przed laty potomstwa. U Jarmuscha Bill Murray jako sfrustrowany Don Johnston poszukiwał dorosłego syna, o którego istnieniu nie miał pojęcia. "Broken flowers" i "Nie wracaj w te strony" łączy również postać Jessiki Lange, która u obu filmach zagrała podobne role. U Wendersa, podobnie jak u Jarmuscha, nie ma miejsca na uściski, entuzjastyczne powitania po latach i łzy szczęścia. Brakuje nawet czasu na wzajemne poznanie i odkupienie win. Powroty do przeszłości, mające być lekarstwem na bezsens i pustkę, nie kończą się happy endem.

Niepisane prawo głosi, że szansa na to, iż kontynuacja filmu dorówna oryginałowi jest mniej więcej taka, jak na znalezienie pirackiego skarbu. Mówiąc o kolejnej części Piratów, spokojnie możemy stwierdzić, że sequel nie zostaje w tyle za Klątwą Czarnej Perły, a w pewnych kwestiach nawet ją przebija. Mamy tu więcej przygód, pojedynków, odrażających piratów, szalonych pościgów, a nade wszystko jeszcze bardziej szalonego [i tym razem bardziej przestraszonego] Kapitana Jacka Sparrowa. Jednym słowem nie można oprzeć się wrażeniu, iż Skrzynią Umarlaka rządzi zasada: mocniej, głośniej, szybciej. Kapitan Jack Sparrow znów wpada w kłopoty. Okazuje się, że przed dwunastu laty Jack, pragnąc zostać Kapitanem, dobił niebanalnego targu z demonicznym Davy Jonesem i w zamian za kapitanowanie na Czarnej Perle Sparrow ma teraz odsłużyć sto lat, w nieumarłej załodze Latającego Holendra - przeklętego okrętu. Tym czasem Will i Elizabeth przeżywają własny koszmar. W dniu, gdy młoda para miała stanąć na ślubnym kobiercu, do Port Royal przybywa lord Cuttler Becketta z Kompanii Wschodnioindyjskiej, który aresztuje ich pod pretekstem pomocy w ucieczce Jackowi, równocześnie skazując ich na śmierć. Jedyną szansą na uratowanie Elizabeth i Willa od szubienicy jest Amy Pobierz odnalezienie Jacka, jego magicznego kompasu, a także wiążącej się z nim legendarnej Skrzyni Umarlaka. Młody Pan Turner wyrusza na poszukiwanie tajemniczego skarbu, jednak nie wie, co kryje skrzynia, a także, że nie on Amy Pobierz jeden chce ją Amy Pobierz odnaleźć... Od pierwszych minut na ekranie coś się dzieje. Mimo iż fabuła wydaje się dość wielowątkowa, jest ona na tyle prosta, iż nikt nie powinien się w niej specjalnie pogubić. W filmie jest aż osiemset ujęć z efektami specjalnymi, przez co oglądamy go z zapartym tchem. Film umiejętnie łączy motywy z filmów o piratach z baśniową grozą i smaczkami typowymi dla kina płaszcza i szpady. Ponownie nie zabrakło dziwacznego i ironicznego humoru. Film zaopatrzony jest w wiele niezapomnianych scen, jak choćby dość komiczny pojedynek trzech bohaterów na toczącym się ogromnym kole młyńskim, które w zawrotnym tempie pokonuje dżunglę. Każdy walczy z każdym, gdyż akurat w tym momencie myślą jedynie o pozabijaniu się nawzajem. Nie można także zapomnieć o scenie, gdy Will i jego grupa trafiają do klatki z kości, która kołysze się na wysokości przyprawiając widzów o zawrót głowy. Wróćmy jednak na ziemię i wspomnijmy jeszcze może o nieco mniej efektownej scenie pod względem fizycznego obciążenia, jednak nieustępująca w Amy Pobierz humorze. W Amy Pobierz końcu jak można mówić obojętnie o niesamowicie dużym Amy Pobierz szaszłyku z wkładka mięsną w postaci samego Jacka Sparrowa? W filmie stanowczo należy pochwalić efekty specjalne. Niesamowicie sprawnie zrealizowano sceny ataku Krakena. Macki tego olbrzymiego morskiego potwora były niesamowicie realistyczne z resztą podobnie jak przeklęta załoga i sam Davy Jones. Podobnie jak i w pierwszej części Jack Sparrow całkowicie przejął stery i królował na ekranie kina. Tym razem był jeszcze bardziej zwariowany i frywolny, a także jak już wspominałam śmiertelnie przerażony, przy czym nie zapomniał o ironicznych odzywkach i dziwacznym chwiejnym kroku. Plusem drugich Piratów... stanowczo jest nieco bardziej rozbudowana rola Amy Pobierz Jacka, dzięki czemu może nas dłużej bawić na ekranie. A propos czasu. Wielu widzów za minus filmu uważa jego długość - trwa on ponad dwie Amy Pobierz godziny. Osobiście uważam, że przy tak dobrej zabawie, nie czuje się upływu czasu. Aż do samego końca film jest pełen akcji. Uważam, że jedynym minusem może być zakończenie, Amy Pobierz które pozostawia pewien niedosyt, gdyż akcja urywa się w bardzo istotnym momencie. Jednak chwyt z takim końcem jest przemyślaną strategią producenta. Teraz nie mamy wyboru i aby dowiedzieć się, co stanie się dalej, musimy poczekać na część trzecią, która wejdzie na ekrany kin za rok. Ja z cała pewnością przybije do portu, by zobaczyć ostatni film, a Ty?

W drodze do kina na seans Magic Mike'a, śmiałam się z samej siebie. Było coś wstydliwego w płaceniu za bilet na film, który prawdopodobnie z filmem wiele wspólnego mieć nie będzie. Później już w czasie projekcji też się śmiałam, ale z zupełnie innego powodu. Eskorta 2015 Cda Najnowsza produkcja Stevena Soderbergha, wbrew pierwszym wrażeniom i przewidywaniom, okazała się niemalże idealnym letnim hitem. Bo czy może być coś lepszego niż magiczny striptiz z elementami dramatu w tle? Opowieść została oparta na biografii Channinga Tatuma, który przed wielkim debiutem w Hollywood dorabiał jako tancerz erotyczny. Oczywiście, żeby uzyskać lepszy efekt, scenariusz został podrasowany (jak twierdzą znajomi aktora, w rzeczywistości fakty są nieco inne). Ale nawet z tymi zmianami Magic Mike zaskakuje pozytywnie. Poruszany tysiące razy na dużym ekranie temat szybkiej sławy, pieniędzy, seksu doczekał się kolejnej Eskorta 2015 Cda Eskorta 2015 Cda odsłony. Tym razem ofiarą wody sodowej jest 19-letni Adam. Jego droga krzyżuje się z pewnym siebie, tytułowym Mikiem. Traf chciał, że nowy mentor jest gwiazdą męskiej grupy striptizerów. Chłopak ląduje w końcu na scenie i zaczyna zarabiać pierwsze pieniądze. Droga do zguby w jego wypadku jest bardzo krótka. Bohater grany przez Tatuma chciał dobrze, ale wyszło źle. Intensywność zmiany statusu życiowego, niewinnego nieśmiałego Adama doprowadziła niemal do ruiny. Soderbergh krok po kroku ilustruje wszystkie niebezpieczeństwa Eskorta 2015 Cda związane z pozornie łatwym i przyjemny nowym życiem Adama. Zdumiewająca przemiana odbiera mu zdrowy rozsądek. Spuszczony ze smyczy przez Mike'a naturalnie popełnia wiele błędów. Ten z kolei postanawia ponieść konsekwencje wychowawczej klęski. Szuka też desperacko sensu, czegoś więcej niż nocny striptiz czy szybki numerek. Wtedy wkracza Paige - niedostępna, powściągliwa, wręcz surowa siostra Adama. Niczego nie dostała nigdy za darmo, a życie od zawsze obchodziło się z nią brutalnie. Jej realizm i szczerość przewartościowują priorytety Mike'a. Uzupełnieniem dla tej uniwersalnej opowieści okazała się bardzo sprawna reżyseria. Soderbergh, jak na twórcę tej klasy przystało, nadał całości znakomite szlify. Nie miał także problemów z realizacją zdjęć. Szczególnie jedno ujęcie zapadło mi w pamięć - kamera śledzi pejzaże, odbite na Eskorta 2015 Cda tylnej szybie pick-upa. Prawdziwa poezja. Na pewno więcej frajdy Magic Mike sprawi heteroseksualnym kobietom i homoseksualnym mężczyznom. Lśniące napakowane klatki piersiowe, jędrne pośladki, okazałe muskuły, prezentowane w znakomitych układach choreograficznych zrobiły na mnie olbrzymie wrażenie. Wygibasy Eskorta 2015 Cda dokonywane przez bohaterów to bodaj najlepszy striptiz ever! W filmie Soderbergha nadano tańcom erotycznym super profesjonalny wymiar. Za takie show duże pieniądze zapłaciłaby nie jedna pani. Najlepszym dowodem na prawdziwość owej tezy była reakcja sali kinowej. Rechotałyśmy, momentami piszczałyśmy, ciesząc oczy nagością Tatuma (Step Up), Bomera (White Collar), Manganiello (True Blood)Alex PettyferAlex Pettyfer, Pettyfera (Jestem numerem cztery), Rodrigueza (CSI: Miami), czy wreszcie weterana w tym gronie McConaughey (Jak stracić chłopaka w 10 dni). Z premedytacją w nawiasach Eskorta 2015 Cda umieściłam ich sztandarowe role, aby podkreślić, że wszyscy słyną z komercyjnych występów, do których przepustką była właśnie... uroda. Steven Soderbergh poprowadził tę grupę mięśniaków niezwykle mądrze i uszył z tego materiału znakomity kostium. Po raz kolejny potwierdziła się prawdziwość powiedzenia, że nie należy oceniać książki po okładce. Magic Mike już teraz może śmiało konkurować w kategorii największe zaskoczenie roku. Kto by się spodziewał, że film o męskich striptizerach wypadnie Eskorta 2015 Cda aż tak dobrze?

Paul Schrader znany jest przede wszystkim jako bliski współpracownik Martina Scorsese oraz autor scenariuszy jego filmów. W oparciu o powieść Russella Banksa wyreżyserował obraz o Dar Exsite tematyce, z której jest bardzo znany. Główny bohater Prywatnego piekła to kolejny Dar Exsite indywidualista z twórczości scenarzysty, z którą utożsamić ją możemy jako osobowość tragiczną. Wade Whitehouse (Nick Nolte) jest szeryfem w prowincjonalnym miasteczku w New Hampshire. To mężczyzna po przejściach i bardzo dotkliwie pokarany przez życie. Beznadziejny stan w jakim się znajduje ma istotny wpływ na jego życie zawodowe. Ma za sobą nieudane małżeństwo i skomplikowane relacje z córką, którą otacza ojcowską troską, pomimo tego że ta czuje się niezręcznie w jego towarzystwie. Powód życiowych cierpień stróża prawa tkwi w nieszczęśliwym dzieciństwie zmienionym w koszmar przez despotycznego ojca alkoholika Glena (w tej roli nagrodzony Oscarem James Coburn). Co gorsza, Wade'owi jako już dorosłemu mężczyźnie ciężko jest się odizolować od destrukcyjnego wpływu sędziwego rodzica. Mężczyzna systematycznie przychodzi w odwiedziny do ojca, którego nienawidzi, ale nadal żywi przed nim bojaźń. Wade jedyne oparcie ma w młodszym bracie Rolfie (Willem Dafoe). Ale nawet i to nie jest w stanie pomóc mu w wyjściu spod opresji. Alkohol i narkotyki stają się jedynymi lekarstwami, które koją ból po odciśniętym na nim piętnie. Sytuacja będzie jeszcze gorsza, gdy w okolicy dochodzi do tragicznego wypadku, w którym ginie zamożny działacz związków zawodowych. Jack - znajomy szeryfa jest powiązany z tą sprawą, gdyż był przewodnikiem związkowca, którego zabrał do lasu na polowanie. Jack przedstawia całe wydarzenie jako wypadek, jednak szeryf Whitehouse nie daje wiary w wersję, którą przedstawia. Podejrzewa go o zabójstwo i tkwi w przekonaniu, że za śmiercią działacza kryje się poważna intryga. Szeryf rozpoczyna dochodzenie, w którym z racji swego zachowania postrzegany jest jako dziwak. Gdy Wade nakręci spiralę przemocy prowadzącej do licznych tragedii, dla niego będzie już poniewczasie. James Coburn, Nick Nolte, Willem Dafoe, Sissy Spacek Narracja dramatu Schradera prowadzona jest przez brata Wade'a - Rolfa. Dafoe swą profesją stworzył prawdziwą sztukę jaką jest opowiadanie i skrupulatnie przedstawia i ocenia realia, w Dar Exsite których wraz z bratem musiał znosić. Aktor nie ograniczył jednak Dar Exsite swojego udziału do samej narracji i przytaczania opowieści, lecz także ujawnia się we własnej osobie w scenie ostatniego pożegnania matki. Schrader zbudował film z archetypów oraz symboli z którymi skojarzyć możemy problemy dysfunkcji patologii w rodzinie. Mamy Dar Exsite Dar Exsite tu bowiem niewłaściwe wykonywanie obowiązków rodzicielskich prowadzących do błędów wychowawczych, problemy alkoholowe i narkotykowe, skrajne ubóstwo, jak i nieporadność życiową oraz przemoc w rodzinie w scenach retrospekcji. Willem Dafoe Na uwagę zasługują zdjęcia. Operator zręcznie ujmuje każdą scenę, która toczy się w zimowej scenerii zamaskowanego pod śniegiem i nieustannie zachmurzonego miasteczka, Dar Exsite gdzie tym samym nadaje obrazowi przygnębiającego charakteru. Na planie wyselekcjonowała została doborowa obsada. Rolę drugoplanową prócz Willema Dafoe gra tu Sissy Spacek w roli nowej partnerki głównego antybohatera. Pierwsze skrzypce grają tu jednakże Nick Nolte i James Coburn. Nolte rewelacyjnie zagrał skrzywdzonego przez ojca i gotującą się w sobie bombę zegarową, zaś Coburn o szyderczo-obłudnym wyrazie twarzy wybornie sprawdził się w roli perfidnego Dar Exsite despoty. James Coburn, Dar Exsite Nick Nolte Film Paula Schradera to studium ludzkich zachowań. Ukazuje upadek moralny, słabości i błędy życiowe oraz przynoszące tego konsekwencje. Filmy z motywami patologi w rodzinie to nic nowego, ale każdy skłania do refleksji nad treścią i może stanowić przestrogę dla przyszłych pokoleń.